Who Am I - Kein System ist sicher (2014)

<< Ningún Sistema es seguro >>

Who am I es un thriller psicológico alemán enmarcado en el extenso mundo de los hackers, escenario donde se pueden encontrar personalidades de todo tipo, intereses de lo más dispares, criterios éticos y morales muy específicos, así como la total falta de ellos, intrincadas relaciones sociales, posturas anarquistas, paranoias... etc.
Esta película tiene un poco de todo, combinado de una forma muy eficaz.

La historia gira al rededor de Benjamin, un hacker introvertido que conoce a un grupo de hackers subversivos unidos por diferentes intereses que ponen en juego las inquietudes existenciales de cada uno, con la necesidad de trabajar en conjunto.
Motivados por diferentes razones llevan a cabo ataques a grandes sistemas informáticos que cobran importancia pública y comienzan a ser investigados por la policía alemana y la Europol.
Aunque no se caracterice por originalidad en la trama, el resultado logrado es excelente. Articula en perfecto equilibrio todos los aspectos de producción cinematográfica: banda de sonido, guión, fotografía impecable (¿casi estilo cyberpunk?). Utiliza diferentes recursos visuales y estéticos muy efectivos. Todo logra un ritmo constante - de tire y afloje en la medida justa- para mantener al espectador pegado a la pantalla, sin agotar, ni aburrir.
Cabe mencionar que ésto se logra también gracias a la calidad actoral completa. Cada personaje, cada personalidad contrastante está cuidadosamente desarrollada por los actores.

Se puede decir que el tema es un cliché, que las ideas, contextos y personajes están un poco exagerados... pero el resultado es el mejor que se puede lograr con todo el material que el director elige utilizar.
Recomendadísima.

Tron: Legacy (2010)

Es una película de Disney, por lo tanto pochoclera a más no poder. Digna de un sábado a la tarde sin nada que hacer y un paquete de bizcochitos.

Tuve justamente esa oportunidad, y disfruté de principio a fin la calidad estética de toda la película. Impecable 3-D. Te seduce, no te deja pestanear. Sobre todo a los fanáticos de videojuegos.
Y Daft Punk muy brillantemente supo darle el sonido adecuado al estilo, logrando así con imagen+sonido el escenario ideal para sentirte realmente dentro del mundo virtual donde se desarrolla la historia.

La trama es interesante, aunque el desarrollo es bastante predecible como suele suceder con todas las tramas de Disney. Sin embargo alcanza para generar la curiosidad de querer saber qué pasa luego, e ir intentando adivinar cómo terminará todo. Además se desarrolla todo dentro de un contexto virtual, donde las leyes son diferentes y lo "normal" se define con parámetros diferentes a los nuestros.

Funciona muy bien para desenchufarte de tu mundo por dos horas, y enchufarte a otra realidad mucho más divertida y emocionante.

Eye in the sky (2016)

Nunca le diga a un soldado que no conoce el costo de la guerra.

La coronel británica Katherine Powell (Helen Mirren) comienza su día en "Eye in the sky" con café y órdenes de monitorear una casa en Kenya que se sospecha alberga tres de los terroristas más buscados del mundo. Coordina a un piloto de drones norteamericano (Aaron Paul) que observa la escena desde 4 kilómetros sobre el cielo, analistas de imagen en Hawaii y un joven agente Keniano en el lugar (Barkhad Abdi, impecable) que usa cámaras disfrazadas de pájaros o insectos para ver dentro de la casa, cuando descubre que los terroristas planean un doble ataque suicida.

Pilotos, comandantes, políticos, analistas y agentes de tierra tienen ahora que decidir si la operación pasa de vigilancia a ataque. El único problema: una niña vende pan justo afuera de la casa. El tiempo apremia. ¿La amenaza de dos hombres bomba y cientos de posibles víctimas justifica su muerte?

Los argumentos morales y técnicos suben y bajan por la cadena de decisiones que involucra a diez actores en tres países diferentes mientras el reloj corre, implacable, en tiempo real. El piloto hace lo imposible por no apretar el gatillo. La representante parlamentaria opina que arriesgar la vida de la niña es injustificable. La coronel no ve alternativa alguna. El secretario de política exterior teme por las repercusiones políticas de autorizar el ataque - y las de no autorizarlo. El fiscal general analiza las implicaciones legales. El departamento de estado Norteamericano argumenta que el valor de los blancos justifica el riesgo. Y todos, a la vez y por diferentes motivos, tienen razón.

El valor de "Eye in the sky" es lograr construir una historia atrapante basada en este escenario, donde la tragedia y las repercusiones recaerán, inevitablemente, en alguien, pero sin reducir a ninguno de los lados del argumento a una caricatura. El hecho de que las decisiones se tomen a miles de kilómetros del conflicto ("té y galletas mediante" como remarca el General Benson, un impecable Alan Rickman oficiando de enlace entre todas las partes) no disminuye en un ápice el drama. De hecho, el principal mensaje de la película es quizás que tomar posturas morales en situaciones que no son de blanco y negro termina siendo cínico: un punto remarcado de manera brillante en la última escena de la película - que coincide en ser la última escena jamás actuada por Rickman.

"Eye in the sky" no es una película pochoclera, con héroes y villanos obvios. Crea un ambiente de tensión increíble e incluso después de darle resolución nunca ofrece soluciones simples, dejando al espectador en la incómoda pero interesante posición de plantearse que haría en una situación semejante; no es poco para los tiempos que corren. Recomendadísima.

Zoolander 2 (2016)

Director: Ben Stiller
Ben Stiller, Owen Wilson, Penélope Cruz

Vuelven los modelos más bizarros del cine. Ben Stiller lo hizo de nuevo, después de 15 años desde que se estrenó la primera.
La historia continúa donde dejó la 1, en este caso una serie de famosos del pop están siendo asesinados (entre ellos Justin Bieber)  y todos antes de morir postean la cara famosa del modelo Derek Zoolander, a partir de ahí arranca una película que nunca se toman nada en serio. Básicamente con solo mirar las caras que hacen los dos protagonistas te hace largar una risa,
Me hizo reír desde que empezó hasta que terminó. En los momentos más emotivos o tristes te hacen largar una carcajada. En este caso muchos famosos aparecen, como Sting (para el que le guste The Police va a encontrar varias referencias a sus discos), y cada uno se suma de una manera correcta (muy bueno el palo que le pegan a Justin Bieber).
Lo que más destaca siempre es la dupla que logran Ben Stiller y Owen Wilson. Muchas películas han hecho juntos y se nota que entre ellos hay una química cinematográfica única.

En mi opinión la película fue mal evaluada (en IMDB le pusieron 5.3). Es muy recomendada, en especial si les gustó la primer película. Tiene todo lo que esperás de Zoolander. Si se quieren reir sin parar les recomiendo que vayan a verla, no se van a arrepentir.

Recomendada para los que les gusta el humor particular que tiene Ben Stiller y en especial Zoolander.

Woman in Gold (2015)

La dama de oro.

Director: Simon Curtis 
Helen Mirren, Ryan Reynolds

Basada en hechos reales, cuenta la historia de María Altmann, una mujer austríaca que tiene que huir de su país en la segunda guerra mundial y refugiarse en Estados Unidos. 
Después de la muerte de su hermana, María se propone recuperar el cuadro de su tía Adele Bloch-Bauer, el famoso cuadro conocido como la dama de oro, que fue apropiado por los nazis y que hasta ese entonces estaba expuesto en un museo en Viena considerado un ícono del país.
Sin saber cómo proceder, pide consejo a un joven abogado, hijo de otra de las familias judías, quien termina involucrando emocionalmente en la causa.

La historia de por si es bella. Helen Mirren es una gran actriz y eleva el personaje de María hasta hacerlo adorable. La peli nos muestra las dos épocas, la actual en la que María es una mujer mayor con una vida muy distinta a la que supo tener, y el pasado, en el que ella era una joven esposa judía de una familia adinerada que se ve forzada a dejar su patria. Pero lo que más me gustó y la razón por la que la recomiendo es la forma en que muestra las secuelas que dejó el nazismo y que hoy en día persisten.
Austria, si bien aprueba una ley de restitución de obras de arte apropiadas, no está dispuesta a dejar ir lo que considera su Mona Lisa y sobre todo no está dispuesta a admitir su participación y complicidad con el nazismo.
Con todo, es una película sencilla, con sus momentos de reflexión acerca de la identidad de los personajes y la responsabilidad que tenemos sobre nuestra historia tanto personal como la que nos toca como país.
En conclusión, un gran film que vale la pena mirar.

Begin Again (2013)

Begin Again (2013)

Director: John Carney

Keira Knightley, Mark Ruffalo

La historia se centra en dos personajes que se encuentran en crisis. Por un lado Gretta una canta-autora algo under que vino de Londres con su novio para acompañarlo en su gira luego de que él saltase a la fama. Y Dan, un productor que ya no encaja con la firma que él mismo creó.

Cuando Gretta se entera que su novio la engañó queda sola en NYC y se va a vivir con un amigo, músico callejero, quien, para levantarle el ánimo la incita a cantar en un cantobar. Allí es donde Dan la descubre y ambos intentan empezar un proyecto que haga repuntar sus vidas.

Es una linda historia, ni drama ni comedia para ser exactos pero tiene un poco de ambas. 

La trama es amena, los personajes tiernos, entrañables. Y el tema central bien definido... mantenerse fiel a uno mismo.

Presenta la disyuntiva de hacer lo que te gusta vs. lo que vende y de lo que se deja atrás camino al éxito.

En general me gustó mucho, aunque creo que falla en el intento de mostrar ese "algo distinto" que se supone ellos hacen. Pero la película es si es entretenida, para pasar un buen rato, sin mambos o golpes bajos ni demasiados clichés.

Recomendada para cuando están aburridos o necesitan desenchufarse. Espero les guste.

El violín (2005)

El violín es una película mexicana que cuenta la historia del viejo Don Plutarco, su hijo Genaro y su nieto Lucio, tres músicos que se ganan la vida por las calles de los pueblitos selváticos de México. A su vez son parte de la resistencia guerrillera campesina que reclama el derecho a la tierra, y que intenta muy dificilmente sobrevivir a la violenta represión del gobierno con las Fuerzas Armadas Nacionales, arrasando los pueblos rurales y torturando en busca de "subversivos".

La película es una joya del neorrealismo. La fotografía en blanco y negro, los escenarios selváticos y los planos a los rostros de los personajes (brillante selección actoral, excelentes caracterizaciones) te hacen vivir la historia como si te la estuviera contando un amigo cercano.
La trama tiene una fuerza dramática muy bien equilibrada con el guión: no se excede (nunca hay llantos o escenas desgarradoras, -exceptuando el prólogo-) pero nunca te suelta: durante la hora y media que dura la película la situación de los personajes se vuelve un dilema tan intrigante y tan humano que querés constantemente saber cómo se va a desenlazar. Y no defrauda.

Es interesante mencionar que si bien se supone que la historia se desarrolla durante la guerra sucia de México ocurrida en los 60' y 70', no se hace referencia histórica explícita, evidenciando una situación que puede pertenecer a cualquier época y casi cualquier contexto socio-político, e incluso (lamentablemente) de la actualidad.

No me gusta spoilear nada, así que simplemente les recomiendo que la vean, porque vale la pena ver cómo los protagonistas se las van ingeniando para resolver las complicaciones que se le van presentando, como luchan para sobrevivir a los malos tiempos, y cómo mantienen viva la esperanza, la unidad y la identidad del pueblo.


El violín es una obra de arte que combina impactantes imágenes, diálogos, sencillez humana, violencia, ingenio, resistencia, realidad y valores morales.