Untitled (2009)

El arte siempre tiene un frente (la obra)... y un fondo. Y realmente he visto pocas películas que lo demuestren tan bien como ésta.
Untitled es la historia de dos hermanos sumergidos en el mundo del arte contemporáneo: Josh es un pintor de cuadros que enfoca su trabajo hacia lo rentable: es un artista, con ambiciones de artista pero con mentalidad de comerciante. En cambio Adrian es el músico-compositor bohemio, fuertemente enemistado con la sociedad que expresa su rebelión haciendo lo que es hoy música contemporánea: una combinación minuciosa de diferentes sonidos tales como golpes sobre la tapa de un piano, gritos o gemidos de una cantante, o, lo que es característico de Adrian, patadas a un balde metalico.
Cada uno abre su camino en el mundo según su credo, distantes uno del otro, hasta que algo inevitablemente los conecta: una mujer.
Madeleine es la dueña de una galería que se dedica a hacer Exposiciones de artistas plásticos vanguardistas. Rubia, hermosa y muy habil con las palabras para impresionar, y para obtener coleccionistas que inviertan en el arte moderno de su galería.
¿Qué se mezcla con todo esto?
Amor, moral, opinión, ideologías, conceptos, límites y debates. Todo sustentado por personajes perfectamente definidos: músicos, compositores, pintores, artistas plásticos, coleccionistas, críticos, comerciantes, compradores.. y algunos más.


Seguramente más de uno se dtuvo a mirar las latas de Campbell de Andy Warhol o escuchó el Cuarteto para cuerdas y helicóptero de Stockhausen y se preguntó 

¿esto es arte?

¿Qué inspira al artista? ¿Quién entiende a los músicos? ¿Por qué un coleccionista elige una obra? ¿Qué hay detrás de todo esto?
Preguntas como esas aparecen explícita e implícitamente durante una hora y media de escenas, una mejor que la otra.

La verdad, me saco el sombrero ante los guionistas (el mismo director + Catherine DiNapoli) ya que en general aborrezco este tipo de debates sobre "el arte", sin embargo no solo lograron que me interese saber qué tenían para decir sino que también concordé con muchas de las ideas presentadas.

Por último, cosas obvias pero que no está demás explicitar: es una película muy estética, muy musical, con excelentes actuaciones, muy recomendable.

The adjustment bureau (2011)

Todo lo que tengo son las decisiones que tomo, y la elijo a ella. Pase lo que pase.

Parece ser una moda. Hollywood sigue redescubriendo la monumental obra de Philip K. Dick, quien murió hace ya 30 años. En este caso, tenemos una adaptación de su historia "Equipo de ajuste", donde Dick juega con los conceptos de determinismo vs. libre albedrío. Y el resultado es bueno. Muy bueno.

"The Adjustment Bureau" cuenta la historia de David Norris (Matt Damon), un joven político con un futuro prometedor quien acaba de perder las elecciones a senador. Se refugia en el baño de hombres del hotel Waldorf-Astoria para practicar su discurso, cuando se encuentra con Elise, una atractiva joven (Emily Blunt, robándose la película) escondida en uno de los baños con una botella de champagne.

Tienen química. Se rien. Se besan. Dave se inspira para su discurso. Y se ven forzados a separarse antes siquiera de poder decirse sus nombres.

Dave se obsesiona con Elise. Y, por accidente, termina conociendo al Buró de Ajuste: un misterioso grupo de hombres con sombrero que se encargan de ajustar la realidad de acuerdo al plan de un tal "Presidente". ¿Dios? "Algunos nos llaman ángeles", comenta, enigmáticamente, un agente. Hay un plan superior. Y el plan no contempla a Dave y Elise compartiendo un futuro juntos, por más que aparentan ser una pareja perfecta.

"The adjustment bureau" es dos películas en una. Es una drama romántico muy bueno, con Damon y Blunt sacándose chispas en la pantalla cada vez que comparten una escena. Y es una obra filosófica que lleva a pensar. La premisa de tener un destino no controlado por un Dios (o quizás si...) sino por un grupo de burócratas peleando por impresionar a sus jefes por un posible ascenso es intrigante, y la película la emplea de manera muy inteligente. Juega constantemente con la sensación que todos tenemos, en algún momento, de que nuestras vidas estan encarriladas. ¿Perdiste tus llaves? Quizás el Buró planeaba que llegaras tarde a alguna cita... o quizás fue solo mala suerte.

Una buena premisa no es garantía de una buena película (ver la desastrosa "In time"); "The adjustment bureau" es un ejemplo de lo contrario, una película entretenida, para compartir incluso en pareja, pero con un contenido y guión muy por encima del promedio actual. Llego al país como "Los agentes del destino" y es sin duda una de las películas mas interesantes del 2011. Recomendada.

In time (2011)

No estamos hechos para vivir así. No se supone que vivamos por siempre. 

"In time" transcurre en un futuro donde el tiempo es, literalmente, dinero. La gente deja de envejecer a los 25 años, pero, para seguir viviendo, debe trabajar y ganar tiempo, el cual corre segundo a segundo en un verde fluorescente a través de sus brazos. Es un mundo donde los pobres trabajan día a día para subsistir y pagan 5 minutos por un café, mientras que los ricos pueden, efectivamente, vivir por siempre.

Ahora, imaginen por un segundo el tipo de película que podría hacerse con ese concepto. El potencial. Las posibles situaciones. Argumentos. Los comentarios sobre el estado del mundo actual.

"In time" explora estas posibilidades... por no más de 20 minutos.

Will Salas (el ex-NSYNC Justin Timberlake) es un trabajador en un gueto de clase baja, quien tras un encuentro casual amanece con 100 años en su brazo. Es millonario. Se muda a una zona de clase alta donde conoce a Sylvia (Amanda Seyfried), con quien termina entablando una relación a lo Bonnie y Clyde, robando bancos para darles tiempo de vida a los pobres.
 
Que el argumento de la película se reduzca a eso es casi insultante. Aún más, "In time" casi no juega con las posibilidades que tiene a disposición. En un momento el padre de Sylvia presenta a su suegra, su esposa y su hija a Will, y resultan no solo tener la misma edad sino ser casi idénticas. Las implicaciones son interesantes, pero nunca terminan de ser desarrolladas.

Y, como si los protagonistas débiles y el mal argumento no fuese poco, "In time" esta llena de situaciones ridículas. Una máxima del cine dice que las películas no deben ser creíbles sino coherentes. Si vamos a aceptar el argumento, las situaciones deben tener (por lo menos) lógica dentro del mismo. No puedo escribir mucho más al respecto sin arruinar la película a quien aún no la haya visto, pero si puedo decir esto: prepárense para encontrarse con infinidad de situaciones sin sentido alguno, u incoherentes con lo que haya ocurrido 10 minutos antes.

Andrew Niccol (Gattaca, Señor de la guerra, El show de Truman) escribió y dirigió esta película, y lo cierto es que esta a años luz de sus anteriores producciones. La fotografía es hermosa. La idea es intrigante. Pero los actores principales son de segunda línea, el argumento digno de una mala película de acción y la falta de un mejor editor para el mismo arruinan lo que podría haber sido una obra maestra. No hay nada peor que el potencial desperdiciado.

Hugo (2011)

La historia se desarrolla en la década de 1930, en París. Se trata de un huérfano que vive en los mecanismos de los relojes de la estación de trenes. Su padre reparaba relojes y consigue un autómata roto y decide hacerlo funcionar de nuevo, pero muere y su hijo decide continuar con su trabajo. La película es realmente muy tierna, emotiva y no necesita de violencia o nada de eso para contar una gran historia. Tiene sus momentos cómicos, tristes, etc. que te dan ganas de ver como va a terminar.

Sigo pensando que París es la ciudad más linda que hay. La ambientación que lograron en esta ciudad es excelente, muy detallada, mezclada con la nieve, se logra apreciar el mimo que le dieron a la misma, en donde se desarrolla la historia.

De los actores se destaca Sacha Baron Cohen (Borat) que realmente hace muy bien su papel. Otro grande que me gustó mucho su papel es uno de los actores de Scorsese "Ben Kinsgley" (Shutter Island).

La duración de la película es de un poco más de 2 horas, es muy llevadera, se te pasa rápido.

Si buscan una gran película, muy bien ambientada, con una gran historia, sin necesidad de utilizar violencia, sexo y acción para contarla, les recomiendo que la vean. Todavía está en el cine, si se apuran pueden verla.

La belle verte - El planeta libre (1996)

Las películas cuyo único objetivo es hacer que te den ganas de verla hasta el final por mas que a la mitad ya sepas que apesta, apestan. En todo caso no son artísticas...Esta es todo lo contrario, no tiene una trama continuista sino que elige narrar un fragmento de la historia de la humanidad, a través de unos "hippies" extraterrestres que vienen a aprender de nosotros. La ingenuidad de los cuestionamientos a los cuales someten a los terrícolas se asemejan fuertemente a la mayeutica socrática (o sea preguntarse todo y hacer que los demás también se pregunten).

Esta obra de arte que no solo tiene muy buenas actuaciones acompañadas por una hermosa banda de sonido original, en la que también podemos escuchar tanto Bach como a Chuck Berry (en un momento estos dos colapsan de una manera inesperada y emocionante), también nos transmite un claro mensaje pacifista y profético, una advertencia y una solución.

Escrita, dirigida y protagonizada por Coline Serreau ( Re - grosa la mina es conocida por ser escritora pero acá hace cosas que nos da a entender que hacer esta película era un proyecto propio impulsado por una fuerte necesidad expresiva).

Hermosas imágenes y hecha con dos pesos.Imperdonable perdérsela.

Adevertencia: ¡Censuradísima en un monton de lugares por ser tan contundente!

Esta en you tube: http://www.youtube.com/watch?v=kZ6MnmPyopI

Boku no Hatsukoi wo Kimi ni Sasagu (2009)

Tambien Conocida como: I give my first love to You, I give you my first love.

Año: 2009

Pais: Japon

Director: Takehiko Shinjo

Genero: Romance / Dram

Basada en un manga (como casi todo en Asia) llamado "Boku no hatsukoi kimi ni sasagu" de Aoki Kotomi.

A Takuma (el chico protagonista), le dice que va a morir antes de los 20, y Mayu (la protagonista),está enamorada de él. Todo comienza en el hospital cuando son niños. El padre de Mayu, es el médico de Takuma, ellos se conocen en el hospital donde Takuma es tratado toda su vida. Ambos están muy enamorados, pero Mayu se entera de la grave enfermedad de Takuma, él morirá antes de cumplir 20. Takuma le promete que ellos se casaran un día. El tiempo pasa ambos entran en la secundaria y Mayu sigue apoyándolo. Él que sabe que sus días están contados y haciendo a un lado sus sentimientos por Mayu decide alejarse de ella porque no soporta verla llorar.

Se me pasaron rápido los 122 minutos pero aun así es una película tranquila. Solo al final me choco un poco la actitud de Mayu, porque me pareció que rayaba la locura pero nada más. El resto del tiempo todo es muy tierno.

The Social Network (2010)

Transgrediendo un poco mis preferencias elegí ver esta película, un poco para matar el tiempo y a su vez aprovechar que trata un tema tan ponderante en la sociedad actual.
Y fue un golazo.

Primeramente porque pasaron 2 horas sin que despegara los ojos de la pantalla, y no porque haya tiros, explosiones o protagonistas en peligro de muerte, sino porque la dinámica está excelentemente nutrida con diálogos y escenas de gran calidad.
Basada en el libro Multimillonarios por accidente, de Ben Mezrich, es una historia cargada de dilemas morales, desde el más pequeño hasta el más impactante a nivel socio-económico, respaldada por personajes fuertemente definidos y, mejor aún, muy diversos. Te vas a dar cuenta de que podés discentir en las opiniones del "freak", o del egoísta que sólo piensa en ganar dinero, o del director del colegio... pero así y todo vas a estar de acuerdo de que tiene sentido lo que piensa cada uno desde su rol. Lo que significa que los actores además de ser "carilindos" (con excepción de Mark Zuckerberg, claro) trabajan bien.

Si te interesan:
- los dilemas morales
- la conducta social
- el pensamiento individual
- la inexperiencia adolescente
- el pensamiento capitalista
- las claves del éxito comercial
- el peso de la amistad..
- los verdaderos objetivos del alma humana...

.. y etc,
mirala!

Ver online

Despicable Me (2010)

Recien salidita del horno (acabo de terminar de verla), les pongo en el plato mi opinión sobre "Mi villano favorito".

Linda película,

estilo "Postre 1, 2, Listo" (para los de mi generación) obtenido de mezclar Monsters Inc., Toy Story 2 y Los Increíbles. Resultado: no vas a obtener nada nuevo pero sí algo rico, y probablemente muy aclamado por los niños, y muy nutritivo según la opinión de un adulto.

Demás está decir que al ser una animación 3D hecha por Universal es de muy buena calidad la mires por donde la mires.

En mi caso, como vengo de las generaciones más viejas de la animación, me quedo con las anteriores (acaso por ser pioneras), sin embargo considero que siempre hay que ver estas pelis porque al niño que llevamos en el alma le encantan :)

¡Que la disfruten!

Watership down - La colina de watership - Orejas largas (1978)

John Hurt. Uno de los actores mas grosos del mundo, lejos. En esta ocasión le da vida al protagonista de esta historia, un conejo que decide irse de su comunidad para formar su propia madriguera y le ponen todas la trabas burocráticas posibles. Así comienzan una odisea hacia lo incierto enfrentando sus miedos y prejuicios. Algo que todos tendríamos que empezar a hacer salir de nuestras madrigueras y enfrentarnos al mundo. Es una fabula que describe el funcionamiento de la sociedad muy crudamente. Basada en una novela de Richard Adams quien también escribió "The plague dogs" la cual esa no le voy hacer una review porque no es para estómagos sensibles ya que narra la historia de dos perros que se escapan de un laboratorio en el que experimentan con animales...muy difícil de ver pero una vez mas John Hurt te transmite con la voz todo el sentimiento y los dibujos son espectaculares.

The age of stupid - La era de la estupidez (2009)

¿Porque no nos salvamos cuando tuvimos la oportunidad?

¿Acaso porque pensábamos que no valía la pena?

En el año 2050 un bibliotecario nos cuenta porque el mundo se vino abajo y ya no es apto para la humanidad debido a su permanente comportamiento, a la cultura del derroche y el consumismo desaforado.Es un documental pero tiene partes hechas con animación que describen la realidad de un modo muy gráfico y didáctico.

Difícil de digerir tanta información en tan poco tiempo, yo la vi con un amigo y vimos que duraba poco mas de una hora veinte y dijimos ¡Oh, es cortita...! y después estuvimos mas de dos horas viéndola entre que pausábamos y retrocedíamos ya que no podíamos creer lo que estabamos viendo...Aparece una joven africana vecina de una de los yacimientos petrolíferos mas grandes, niños iraquies arreglando zapatillas norteamericanas y gente re bizarra y contradictoria.

Aca el trailer

http://www.youtube.com/watch?v=iNDtkvAdHOw